Roberto Ferri
Roberto Ferri es un artista plástico nacido en Taranto, Italia, en 1978. Su arte combina técnicas antiguas con un toque muy personal, donde destacan corrientes como el barroco, el romanticismo, el simbolismo y la academia. Desde joven se interesó por el arte clásico, sobre todo por Caravaggio, quien lo inspiró a seguir el camino del claroscuro.
A pesar de ser un artista contemporáneo, sus obras parecen salidas de otra época, llenas de figuras desnudas, temas mitológicos, religiosos y oníricos. Se graduó con honores en la Academia de Bellas Artes de Roma y ha presentado su trabajo en muchas partes del mundo.
Obras de Roberto Ferri
Il Bacio di Dante e Beatrice
(2021)
En esta obra, Ferri nos muestra un momento que nunca sucedió, el beso entre Dante y Beatriz. Es una escena íntima, llena de emoción contenida, donde el amor idealizado y espiritual se vuelve casi tangible. El juego de luces y sombras, junto con la expresión de los cuerpos, nos envuelve en un ambiente de deseo, nostalgia y devoción.
Il sogno di ulisse
(2022)
Inspirada en la figura mítica de Ulises, esta pintura nos sumerge en un sueño profundo, donde el héroe parece atrapado entre lo real y lo imaginario. Los cuerpos musculosos, las poses dramáticas y los elementos fantásticos crean una escena poderosa, que refleja tanto el cansancio del viaje como el deseo de escapar del destino. Es un homenaje al mito, pero también al mundo interior del personaje.
L’eterno addio
Una despedida que parece no tener fin. En esta obra, Ferri nos presenta a una figura masculina envuelta en sombra y melancolía, como si estuviera cargando con el peso de una pérdida que no puede soltar. El cuerpo transmite tristeza y fragilidad al mismo tiempo. Esta pieza nos habla de un adiós silencioso pero profundo.
Ferri y la mitología en su obra
La mitología grecorromana es uno de los temas más recurrentes en las obras de Roberto Ferri. En lugar de limitarse a representar escenas mitológicas de forma literal, Ferri reinventa estos relatos antiguos con una mirada profundamente simbólica y personal. Cada una de sus obras nos ofrece una interpretación emocional de los mitos, transformándolos en reflejos del deseo, el poder, el dolor o la redención.
A través de cuerpos idealizados y composiciones cargadas de dramatismo, Ferri explora los límites entre lo humano y lo divino, entre la belleza y el sufrimiento.
Sus personajes, inspirados en figuras como Eros, Apolo, las ninfas o los héroes trágicos, parecen surgir de un universo suspendido entre el sueño y la pesadilla.
Su dominio del estilo barroco, especialmente a través del claroscuro, intensifica la tensión emocional de cada escena y genera una atmósfera casi teatral. En manos de Ferri, la mitología deja de ser un conjunto de historias del pasado para convertirse en una experiencia viva, capaz de comunicar y conectar con una sensibilidad contemporánea.
